Vom grafischen Zeichen zum Symbol.
Die Welt der Symbole ist eine uralte Sprache, die uns ein Werkzeug bietet, um den kreativen Ausdruck zu vertiefen und die Verbindung zur Unterwelt jedes Einzelnen von uns zu stärken.
Als Kinder lernen wir, Bilder zu erkennen, noch bevor wir sprechen können, und wenn wir über unser kulturelles Wissen hinausblicken, ermöglichen uns Symbole, die Grenzen der Sprache zu überwinden. Bilder als Grundlage der Kommunikation finden daher auch in unserer inneren Funktionsweise Anwendung und fördern den Dialog mit unserem „Ich“ und der transzendentalen Welt.
Experten der Unterweltpsychologie gehen davon aus, dass unser Gehirn in zwei unterschiedlichen Bereichen arbeitet: der rationalen und intellektuellen Methode des Bewusstseins und dem weniger verstandenen und geheimnisvolleren Unterbewusstsein, das anscheinend auf instinktiven und intuitiven Prozessen basiert.
Unser Bewusstsein kann die geschriebene und verbale Sprache als Hauptstimme wählen, doch wie offensichtlich ist, dass unser Unterbewusstsein im wilden Reich der Fantasie unserer Träume lieber mit Bildern, Symbolen und Assoziationen spricht, die aus einem persönlichen oder universellen kreativen Akt entstehen.
Die Grundlage des menschlichen kreativen Aktes entspringt dem Instinkt, dem Gefühl, dem körperlichen oder psychologischen Bedürfnis und damit dem Verlangen.
Der Mensch hat schon immer den Wunsch, zu erkennen und zu wissen, sich zu verbessern und „mehr“ zu erlangen, um sich weiterzuentwickeln und zu verwandeln. Er sucht seit jeher nach einer greifbaren Möglichkeit, sich auch mit höheren Mächten zu verbinden, und hofft mit seinem Unterbewusstsein auf die Möglichkeit einer körperlichen persönlichen Transformation. Deshalb sind im Laufe der Geschichte viele Zeichnungen von einfachen grafischen Zeichen zu ikonischen Symbolen und Talismanen geworden.
Farben, Linien, einfache und komplexe Formen, heilige Bilder, Kreuze, Madonnen, Herzen, die Sonne, der Mond, florale und zoomorphe Motive wurden gezeichnet, gemalt, ziseliert und gewebt, um mystische Punkte zu schaffen und die Grenze zwischen dem kreativen Wesen und der göttlichen Macht greifbar zu überschreiten.
Indem wir unsere Fantasie mit Symbolen anfachen, die zu den tiefsten Teilen unseres Selbst sprechen, beginnen wir, eine neue Art, uns selbst zu sehen, und einen neuen Raum zu weben, in dem wir existieren können.
Der kreative Prozess betrifft nicht einfach nur das, was geschaffen wird, sondern ist ein vollkommen mystischer Prozess, der uns über die Brücke zwischen der inneren Welt der Seele und der äußeren physischen Welt führt. Alles, was beim Überqueren dieser Brücke erhellt, geschieht zuerst in dem Moment, in dem etwas geschaffen wird, in dem ein Kunstwerk entsteht, und erreicht seinen Höhepunkt, wenn man das greifbare Gute mit eigenen Händen berühren und in einen erkennbaren Kontext einfügen kann.
Aus diesem Prinzip entstehen die universellen Archetypen und die göttlichen Symbole, die für alle erkennbar sind. Sie sind in das kollektive Unterbewusstsein eingraviert und haben sich im Laufe der Geschichte nur in ihrer Form je nach Bauelementen, geografischer Region und den menschlichen und kommerziellen Austausch der Vergangenheit unterschieden. Jedes Volk hat seine eigene Interpretation davon geschaffen: die Ureinwohner, die Ägypter, die Griechen, die Römer usw., einschließlich der Nuragiker, der Shardana und der modernen Sarder.
Ob durch die Malerei, wenn auch in unterschiedlicher Form, das Weben, die Gravur, mit Metallen oder in verschiedenen Formen und Farben – die Bedeutung jedes Symbols hat sich nie verändert. Aus diesem Grund reisen viele göttliche Bedeutungen, die durch verschiedene visuelle Formen ausgedrückt werden, durch die Zeit, den Raum und verschiedene Kulturen, da die wesentlichen Bedeutungen in allen Kontexten ähnlich sind, die in der Geschichte der Menschheit geschaffen wurden.
Indem wir die Zyklen unserer Galaxie und unserer Leben auf der Erde beobachten, hat der Mensch schon seit den alten Zivilisationen größere göttliche Muster bemerkt, die Gestalt annehmen und unser Dasein beeinflussen. So sehr, dass viele davon sich zu Studienfächern wie Astronomie, Psychologie und Astrologie und bis zu einem gewissen Grad auch zur Biologie entwickelt haben, obwohl die Vorstellung, dass eine höhere Macht durch diese Formen wirkt, in den letzten Jahrhunderten von den Aufklärern zugunsten der Wissenschaft und Mathematik in den Hintergrund gedrängt wurde – Fächern, die jedoch weder die Sprache des Unterbewusstseins vollständig erklären noch entschlüsseln können.
Indem der Mensch mit Bildern arbeitet, gelingt es ihm, Entsprechungen für das Verlangen, das Gefühl und die Emotion zu finden, die er empfindet, und während er nach dem greifbareren Bild sucht, handelt er nach der Vorstellung, dass alle Dinge der Existenz miteinander verbunden sind, wie die Kette und der Schuss eines großen Wandteppichs, der von der Zeit gewebt wurde. Durch die Bilder findet der Mensch also die Möglichkeit, mit seinem Unterbewusstsein zu sprechen, und dank der symbolischen Kraft sich mit dem Bewusstsein auszurichten.
In praktischen Begriffen: Das Bewusstsein ist die Spitze eines Eisbergs über dem Wasser, die eine Richtung einschlagen und eigenständig entscheiden möchte, doch in der Zwischenzeit ist das Unterbewusstsein, der gigantische Eisblock unter der Oberfläche, das Steuer, das das gesamte Gebilde lenkt. Die beiden Teile verwenden jedoch eine andere Sprache, wie kann also die Spitze des Eisbergs den Teil des Eisens im Wasser lenken? Sie tut dies durch einfache Bilder und damit durch Symbole. So sind Talismane und Glücksbringer entstanden, durch Zeichnungen, Objekte, grafische Zeichen, instinktive Zeichen und Gesten, die mit realer und greifbarer Bedeutung aufgeladen sind und von einem Bedürfnis, einem Verlangen angetrieben werden, das dem Unterbewusstsein die Richtung zeigt, die man einschlagen möchte.
Das Unterbewusstsein des modernen Menschen ist voller archaischer Assoziationen, die wahrscheinlich durch die Vorfahren weitergegeben wurden, auf dieselbe Art und Weise, wie kulturelles Know-how und die im DNA jedes Einzelnen verankerten körperlichen Besonderheiten weitergegeben wurden.
Symbole sind Bilder, die durch die Zeit und den Raum reisen, ewig und allgegenwärtig, von denen jedes ein uraltes Bedürfnis, ein Verlangen, einen Talisman, einen Gemütszustand oder eine Kultur repräsentiert, und heute durch Logos sogar Unternehmen, Produkte und Lebensweisen repräsentieren.
Srdn repräsentiert die Textilien Sardiniens, um genau die sardische Kultur durch eine ganze Kollektion zu vermitteln, die die Verbindung zwischen handwerklichem Know-how und aktuellen Trends schafft.
Die Srdn-Texturen sind das Ergebnis einer historischen Forschung in der Welt der Einrichtungsstoffe „is pibiones“, die auf Wandteppichen und Teppichen die Symbole „Is Gancios, su pistoccu, Sa ide, le Pavoncelle und Sa cassa“ bilden.
Sie werden mit Platzdrucken und dekorativen Mustern modern interpretiert, die den jahrtausendalten Wert bewahren, der ihnen von der alten und archetypischen Geschichte zugeschrieben wird.
Durch eine grafische Sprache aus Mode, Einrichtung, Fotos, Geschichten und Erzählungen nutzt Srdn die sardischen Symbole als kulturelles Erbe, um eine stilistische und facettenreiche Reise zu vollziehen, in der Design und Tradition, die alten Webtechniken, die Stickereien und die Vermischung zwischen den Völkern des Mittelmeers und Sardinien in den Vordergrund treten.
Entdecken Sie die sardischen Symbole, die aus der Weberei von Teppichen, Wandteppichen und den Stickereien der Trachten ausgewählt wurden, die für die Srdn-Kollektionen ausgewählt wurden: